“你的意思是队列不重要？那我倒要听听，你怎么个想法？”
自然有老前辈看不顺眼，语气冲的很。
“我表述还是挺清楚的，我说的是一部分正确，不妥当。”
许非也没看谁说的，道：“我们搞艺术的，不能自己把自己僵化了。要么必须这样，要么必须那样。我跟您意见不同，我就是反对您？这不是一个文艺工作者的态度。多歧为贵，不取苟同。”
哎哟！
所有人都一愣，这小子更冲啊。
说话那人噎的满面通红，却也没再逼逼。因为“多歧为贵，不取苟同”八个字，是蔡元培说的。
“好了好了，你具体说说。”总导演道。
“我们找那么多人表演，是因为场地太大，人多了，画面就会非常饱满。
您说排队列，正确，但不能从头到尾都在排队列。否则观众看久了，就会变成这样，这样，这样……”
许非走到黑板前，啪啪啪按了三张画稿。
第一张，用彩笔画的很多小人，在场地上组成美妙的图案，层次分明，清清楚楚。
第二张，还是很多小人，轮廓模糊了一些，组成的图案大同小异，不是那么清晰。
第三张，小人干脆成了一个个小点，好像马赛克一样整整齐齐。
他没法给这帮人讲心理学，最直接的拿出来，道：“观众看第一个节目，好，这锣打的有气势，威武雄壮！
看第二个节目，舞蹈好，跳的真齐。
看第三个，真齐！
如果每个节目都把重点放在队列，观众看一个两个，会觉得震撼，看三个四个，还会震撼么？
人的视觉感官会发腻的，到最后估计脑子里只剩下一个词，真齐。所以我觉得队列很重要，但得穿插着来。
何况哪有那么多队形可换，难保有重复的。”
真实的开幕式便是如此，几个大节目全是队列、队形，其中有一个是若干人分组，各围成一个圈不停旋转。
无论军乐团、锣鼓、舞蹈、武术，转圈占据了整场开幕式，就换了个解说词。
“……”
总导演沉吟半晌，问：“你想把重心放在个体身上？”
“对。”
“那怎么表现？”
“邓导演，现场可以把镜头给到单人大特写么？”许非问。
“可以。”
“那就好。”
许非拿起粉笔，粗略画了几道，“我不懂歌舞，这几天想的是以武术为主的综合类节目，也分几个小环节。
开头部分，数百人拿着大旗入场，红黑两色，身材魁梧，挥舞的时候要有古代沙场，英雄猛士的感觉。
旗手排队列，当然我不会排。表演之后，围场地站一圈，旌旗招展，将士助威。
跟着上来几个移动舞台，刚才不说京剧没法弄么？可以加进去。
舞台要遮挡，一个个亮相，就像幕布刷的拉开，穆桂英英姿飒爽，穿蟒扎靠，翻身涮腰，花枪舞的上下翻飞。
接着再一拉，却是《白蛇传》里的钵童，紫堂堂的面庞，一张脸从绿变红，从红变白，由白变黑，七八张脸谱过后，嗖地恢复原样。
正中一个，请位武术大家，单耍，不用刀枪棍棒，没格调。演练之后，一群半大小子上来，喊的惊天动地，拳打的虎虎生风。
耍完了两边一开，各入一群狮。
一南狮，一北狮，风格迥异，各显神通。末了聚到正中，摇头摆尾，普天同庆……”
丫嘴皮子利索，一串讲下来跟说书似的。
“……”
屋子里没动静，都在认真思索。
别人是讲思路，这位直接把一套节目端上来，就差具体编排。一票老前辈想了又想，首先内容丰富，形式多样，既有整体效果，又具个人特点。
尤其南北二狮的设计，更是出乎意料。
“刀马旦、武生都好，川剧变脸也可以。”
“舞狮会不会太活泼了，毕竟是开幕式。”
“中国人有大喜事才会舞狮，亚运不就是大喜事？”
众人议论的很欢快，一位老先生道：“哎对了，你刚才说武术家不耍枪弄棒，你想让他练什么？这位可是主角，得压得住场。”
“用剑吧。”
“剑？”
“醉剑。”
哟！
大家精神一震，都想起今年上映的《黄河大侠》来了。
这么一琢磨，好像是比单纯的排队列丰富。采不采用另说，起码形式非常受启发。再看这位，眼神就有点不一样了。
“小子，你哪个单位的？年轻轻可不一般啊！”
“自我介绍下吧，大家认识认识。”
“不敢当不敢当……”
不嘴炮的时候，许老师超有风范的，“我叫许非，京城电视艺术中心的。”